10:00 - 11:15 | Grote zaal

Scroll for English

Nancy Updike vertelt over wat radioverhalen maken zo moeilijk maakt: goed materiaal verzamelen, mensen interessante dingen laten zeggen, ingewikkelde verhalen op een directe en gedenkwaardige manier vertellen — en waarom het zo goed voelt als het lukt. We luisteren naar fragmenten uit Nancy’s verhalen terwijl ze ons meeneemt in haar keuzes bij verslaggeving en schrijven — inclusief de fouten.



Nancy Updike is een van de oprichters van This American Life (NPR), de podcast die de toon zette voor zo’n beetje alle hedendaagse verhalende podcasts. Ook is ze bepalend geweest voor het succes van de onderzoeksjournalistieke hitserie Serial en maakte ze het intieme We were three (New York Times/Serial). Met haar serie over Gaza won ze in 2025 een Peabody Award.

English

Nancy Updike talks about what makes radio storytelling so hard—gathering good tape, getting people to say interesting things, telling complicated stories in a direct and memorable way—and why it feels so good when it works. We’ll listen to excerpts of Nancy’s stories as she takes us through her reporting and writing decisions—mistakes and all.

Nancy Updike is one of the founders of This American Life (NPR), the podcast that set the tone for nearly all contemporary narrative podcasts. She was also instrumental in the success of the investigative hit series Serial and created the intimate We Were Three (New York Times/Serial). With her series about Gaza, she won a Peabody Award in 2025.

Dit programma is mede mogelijk gemaakt door Fonds BJP.

11:45 - 13:00 | Grote zaal

Scroll for English

Bij het vertellen van een audioverhaal denken we vaak veel na over de woorden, maar een verhaal komt pas echt tot leven in geluid. In deze masterclass neemt Yasmina Hamlawi je mee voorbij het script, naar de kern van je verhaal. Leer hoe ritme, sound design en sfeer het verhaal niet slechts ondersteunen, maar kunnen versterken en je kunnen raken op een manier die woorden niet kunnen. Geluid, niet als het decor van je verhaal, maar als het verhaal zelf.

I.s.m. Fonds Bijzondere Journalistieke Projecten.

Yasmina Hamlawi (BE) is een Franstalige audioproducent. Met een achtergrond in geschreven journalistiek en internationaal recht — waarin ze zich richtte op de toegang van vrouwen tot fundamentele rechten — maakt ze audiostukken vanuit plaatsen en met mensen van wie de stemmen zelden worden gehoord. Met haar audiodocumentaire Pearl (2022) won ze de Prix Europe en met Pleuvoir sur les morts (2025) ontving ze Les Étoiles de la Scam.

English

Most podcasts rely on words alone — but true storytelling lives in sound. In this masterclass, Yasmina Hamlawi takes you beyond the script and into the heartbeat of your story. Discover how rhythm, sound design, and atmosphere don’t just support the narrative — they amplify it, stirring emotion and reaching your audience where words can’t.Step into a world where sound isn’t background — it’s the story itself.

Yasmina Hamlawi (BE) is a French-speaking audio producer. With a background in paper journalism and international law -where she focused on women's access to fundamental rights- she creates audio stories from places and with people whose voices are rarely heard. With her audiodocumentary Pearl (2022) she won Prix Europe and with Pleuvoir sur les morts (2025) she received Les Étoiles de la Scam.

Dit programma is mede mogelijk gemaakt door Fonds BJP.

13:45 - 15:00 | Grote zaal

Scroll for English

Steeds meer makers werken samen met componisten om een echt uniek geluid voor hun verhalen te creëren. Maar hoe zorg je ervoor dat de samenwerking tussen deze disciplines naadloos verloopt? Hoe creëer je een workflow die het beste uit beide werelden naar voren brengt? In de masterclass krijgen we een inkijkje in deze wereld en delen de componisten/geluidsontwerpers van Nozem Audio hun ervaringen en insider tips.I.s.m. BUMA Music in Motion

Nozem Audio (Bas van Win en Jeroen Jaspers) maakt muziek en sounddesign voor podcasts, films, games en animatie. Van Cocaïne Koorts II (NRC) tot La Isla Bonita: ze werkten mee aan meer dan 30 verschillende podcasts, zowel voor onafhankelijke makers als voor grote podcastbedrijven.

English

More and more audio producers are teaming up with composers to craft a truly unique sonic identity for their stories. But how do you make collaboration between these disciplines seamless? How do you create a workflow that brings out the best in both worlds? Nozem Audio - pulls back the curtain, sharing their experiences and insider tips on working as composers and sound designers for podcasts.

Nozem Audio (Bas van Win and Jeroen Jaspers) make music and sound design for podcasts, films, games and animation. From Cocaine Koorts II (NRC) to the immersive audio-expo Op Aarde: they've worked on over 30 different podcasts for independent makers as well as for big podcasting companies.

15:30 - 16:30 | Grote zaal

Scroll for English

Verschillende audiomakers vertellen elk 15 minuten over hun hoogte- en dieptepunten tijdens het maken van hun meest recente project. Met Lotte van Gaalen, Marte Boneschansker enAnna Raimondo (BE).

Podcastmaker Lotte van Gaalen (De man met de rammelaars, De laatste zomer) wilde graag een plek voor korte audioverhalen en startte Via Via, een podcast met verhalen uit haar eigen stad Den Haag. Voor Via Via vraagt Lotte elke aflevering andere audioproducenten uit de stad om bij te dragen, beginnend of ervaren.

Marte Boneschansker is theatermaker en maakt ervaringstheater. Ze heeft haar eigen company waarmee ze zich elk jaar in een ander onderwerp verdiept en daar vervolgens een voorstelling van maakt. De voorbereidings- en onderzoeksmethode die Marte voor haar projecten gebruikt, heeft ze zelf ontwikkeld en daar zal ze in HDYD over vertellen.

Anna Raimondo is een in Brussel gevestigde geluidskunstenaar en performer die momenteel een praktijkgericht promotieonderzoek uitvoert met als titel "Toward Gendered Listening". In haar werk en onderzoek verkent zij de relatie tussen luisteren en intersectionele feministische strategieën. Haar project voor de openbare ruimte "Q(ee)r Codes-New Boundaries Bxl 1000" behoort tot de collectie van het Brusselse stadscentrum. Raimondo exposeerde internationaal en won onder meer de Palma Acustica Award.

English

Several audio producers tell, each 15 minutes, about their highs and lows while producing their latest project. With Lotte van Gaalen (NL), Anna Raimondo (BE)

Podcast producer Lotte van Gaalen (NL, The Man with the Rattles, The Last Summer) wanted to create a space for short audio stories, so she launched Via Via, a podcast featuring stories from her own city, The Hague. For each episode of Via Via, Lotte invites different audio producers from the city—both beginners and experienced creators—to contribute.

Anna Raimondo is a sound artist and performer based in Brussels, pursuing a practice-based PhD titled "Toward Gendered Listening". Her work and research explore the relationship between listening and intersectional feminist strategies. Her public space project "Q(ee)r Codes-New Boundaries Bxl 1000" is part of Brussels city center’s collection. She has exhibited internationally and won awards such as the Palma Acustica Award.

16:45 - 17:30 | Grote Zaal

Scroll for English

Ieder jaar nodigt Oorzaken een gerenommeerde audioregisseur uit om te spreken over de huidige staat van de verhalende podcast. Dit jaar spreken we met Nancy Updike. Wat zijn veelbelovende ontwikkelingen? Wat kunnen we achter ons laten en wat moeten we niet uit het oog verliezen?

Nancy Updike is een van de oprichters van This American Life (NPR), de podcast die de toon zette voor zo’n beetje alle hedendaagse verhalende podcasts. Ook is ze bepalend geweest voor het succes van de onderzoeksjournalistieke hitserie Serial en maakte ze het intieme We were three (New York Times/Serial). Met haar serie over Gaza won ze in 2025 een Peabody Award.

Every year, Oorzaken invites a renowned audio director to talk about the current state of narrative podcasting. This year, we are speaking with Nancy Updike. What are some promising developments? What can we leave behind, and what should we not lose sight of?

Nancy Updike is one of the founders of This American Life (NPR), the podcast that set the tone for just about all contemporary narrative podcasts. She was also instrumental in the success of the investigative journalism hit series Serial and created the intimate We Were Three (New York Times/Serial). Her series on Gaza won her a Peabody Award in 2025.Dit programma is mede mogelijk gemaakt door Fonds BJP.

11:45 - 13:00 | Rode zaal

Scroll for English

Talia Augustidis' audioverhalen duren vaak kort en juist die tijdsbeperkingen spelen een belangrijke rol in haar creatieve werk. Korte verhalen werken voor haar als creatieve inspiratiebron, als blauwdruk voor een groter werk, als momentopname of als uitnodiging om te experimenteren met nieuwe technieken. Talia geeft een masterclass waarin ze korte audiofragmenten analyseert, waarbij ze zowel de schoonheid van het medium als de uitdagingen ervan belicht.

Talia Augustidis is de host en maker van de podcast UnReality. Ze heeft prijswinnende korte verhalen gemaakt, die te horen zijn bij onder meer de BBC en TAL. Als curator van In the Dark, een maandelijks luisterevenement in Londen met sterke en experimentele verhalen uit de hele wereld, ontdekt ze voortdurend nieuwe mogelijkheden voor audioverhalen. Daarnaast schrijft ze de nieuwsbrief All Hear in samenwerking met Transom

English

Short-form audio is key to Talia's storytelling; Time constraints as a powerful role in creative audio work. They can function as a creative prompt, a blueprint for a larger piece, a moment in time, or an invitation to experiment with new techniques. Talia Augustidis will conduct a masterclass celebrating and dissecting short pieces of audio, understanding the beauty of the medium as well as its challenges.

Talia Augustidis is the host and creator of the podcast UnReality. She made award-winning short Stories and her stories are featured from the BBC to TAL. As curator of In the Dark, a monthly listening event in London featuring bold and experimental stories from around the globe, she's constantly discovering what audio storytelling can become. She also writes the All Hear newsletter in collaboration with Transom.

13:45 - 15:00 | Rode zaal

Scroll for English

Hoe kun je als podcastmaker gebruikmaken van AI? En moeten we dat wel willen? In de masterclass van podcastmaker Eva Moeraert en theatermaker en AI-expert Tim De Paepe kijken we naar de huidige rol van AI in de wereld van de verhalende podcast. Aan de hand van live opnames en publieksparticipatie demonstreren Moeraert en De Paepe de nieuwste AI podcasting tools, en staan ze stil bij vragen als: Wat zijn de voordelen en de risico’s? Hoe gaat AI podcasting veranderen? Wat betekent dat voor makers? Een interactieve sessie over de impact van AI op de verhalende podcast.

Eva Moeraert is een Vlaamse audioregisseur, bekend van o.a. De Buffalo Bitches, Waarom en Oostende met één o. Ook geeft ze les aan Artevelde Podcastschool in Gent. Tim De Paepe is theatermaker (o.a. kunstcollectief playField) met een fascinatie voor technologie én AI-expert. Hij gaat op zoek naar wat ons met elkaar verbindt en is daarbij geboeid door het spanningsveld tussen analoog en digitaal.

English

Which AI tools can really make a difference for podcast creators? Will AI completely transform the creative process, and should we be concerned about this? We'll demonstrate AI podcasting tools using live recordings and audience participation. Beyond the tech showcase, we'll tackle the big questions: What are the benefits and risks? How will AI change podcasting? What does this mean for creators? An interactive session exploring AI's impact on podcasting – technology, ethics, and the future of content creation.

Eva Moeraert is a Flemish audio producer (De Buffalo Bitches, Waarom? and Oostende met één o). She is also programme coordinator and lecturer at the Artevelde Podcast Academy in Ghent. Tim De Paepe is theater maker (art collective playField i.a.) with a fascination for technology and an AI expert. He explores what connects us and is fascinated by the tension between analog and digital.

15:30 - 16:30 | Rode Zaal

Scroll for English

Dit gesprek en luistersessie, geleid door Jesse Lawson (VK) met Randy Vermeulen (NL) en Nicole Kelly (VS), onderzoekt hoe we recht kunnen doen aan LGBTQIA+ verhalen in audio, zowel uit het verleden als het heden. De sessie onderzoekt de rol van audio in queerstrijden voor bevrijding, presenteert een selectie van het meest impactvolle werk van de sprekers en sluit af met een vragenronde met het publiek.

Jesse Lawson is een prijswinnende audioproducent, performer en sound designer. Jesse's werk verkent hoe de manier waarop we verhalen vertellen, en de verhalen die ons verteld worden, onze interpretatie van de werkelijkheid vormgeven. Hij is ook jongerenwerker en community facilitator, wat doorwerkt in zijn audiowerk. Jesse heeft nieuwe kaders ontwikkeld voor coproductie en vertegenwoordiging, en ontwerpt trainingen voor journalisten en audiokunstenaars.

Nicole Kelly is een gevierd story editor, producer, sounddesigner en schrijver wiens huidige werk rouw, sociale wrijving, eenzaamheid en onderlinge afhankelijkheid onderzoekt. Haar werk is gepresenteerd op platforms zoals ZZYZZVA, VICE, Afropunk, The Heart, LA Freewaves, het Barbican Centre en In the Dark, en wordt omschreven als zowel "rauw" als "schokkend intiem." Zij is de maker, presentator en producent van de documentaireserie Basket Case van iHeart Radio & Molten Heart. De serie was finalist voor de International Women's Podcast Award.

Randy Vermeulen maakte de podcast "En niemand bleef onaangeraakt" (VPRO, i.s.m. Maurits de Bruijn). De podcast werd door De Volkskrant, De Standaard en Humo uitgeroepen tot beste podcast van 2024. Randy is tevens producent en eindredacteur van o.a. de podcasts “Bob”, "De Erfenis” en "El Tarangu" en documentaires zoals "Niet op meisjes” en "De lengte van liefde". Hij werkte ook als redacteur en ontwikkelaar bij filmproductiebedrijf 100% Film.
English

This conversation and listening session, led by Jesse Lawson (UK) with Randy Vermeulen (NL) and Nicole Kelly (USA), explores how to do justice to LGBTQIA+ stories in audio, both past and present. The session examines the role of audio in queer struggles for liberation, features some of the speakers' most impactful work, and includes a Q+A with the audience.

Jesse Lawson (jesselawson.me) is a multi award-winning audio producer, performer and sound designer. He’s also a youth worker and community facilitator, which feeds into his audio work. Jesse has developed new frameworks for co-production and representation, and he designs training for journalists and audio artists. Jesse’s work explores how the way we tell stories, and the stories we are told, shapes our understanding of reality.

​​Nicole Kelly (fkank.com) is an award winning story editor, audio producer, sound designer, and writer whose current work explores grief, social friction, loneliness, and interdependence. Her work has been featured by platforms including ZZYZZVA, VICE, Afropunk, The Heart, LA Freewaves, the Barbican Centre, and In the Dark, and has been called both “visceral” and “shockingly intimate.” She is the creator, host, and producer of a documentary series called Basket Case, from iHeart Radio & Molten Heart. The series was an International Women’s Podcast Award finalist.

Randy Vermeulen made the podcast "And nobody remained Untouched" (together with Maurits de Bruijn) a documentary series about love, loss and resilience during the AIDS crisis in the Netherlands. The podcast was named the best podcast of 2024 by De Volkskrant, De Standaard, and Humo. Randy is also an editor-in-chief of podcasts and films. He previously worked on, among others, the podcast "Bob", "De Erfenis," "El Tarangu," and documentaries such as "Niet op meisjes” (Straight with you). He also worked as an editor and developer at the film production company 100% Film.

11:45 - 13:00 | Tuinzaal

Scroll for English

In deze masterclass van sound designer Matias Harju (FI) ontdek je hoe verhalende audio ruimtelijker en zintuigelijker kan worden. We duiken in de wereld van immersieve audio en Audio Augmented Reality (AAR): verhalen die je niet alleen hoort, maar ook echt beleeft in de ruimte en waarin geluid samenvloeit met de omgeving. Naast inspirerende voorbeelden geeft Matias je ook praktische handvatten: waar begin je als maker, welke vormen en technologieën zijn er bijvoorbeeld, en met wie werk je samen?

Matias Harju (Finland) is sound designer en muzikant, gespecialiseerd in immersieve en interactieve ervaringen zoals audio augmented reality (AAR), virtual reality (VR), games, installaties en live performances. In zijn werk ervaart het publiek een gedeeld gevoel van aanwezigheid in een verhaal en de ruimte, waarin illusie en werkelijkheid in elkaar overvloeien.

In this masterclass by sound designer Matias Harju (FI), you will discover how storytelling through audio can become more spatial and sensory. We will dive into the world of immersive audio and Audio Augmented Reality (AAR): stories that you don’t just hear, but also experience in space, as sounds seamlessly merge with the environment. Besides inspiring examples Matias will also give you practical insights: where to start as a creator, which forms and technologies are available, and who to collaborate with.

Matias Harju (Finland) is a sound designer and musician, specializing in immersive and interactive experiences such as audio augmented reality (AAR), virtual reality (VR), games, installations, and live performances. In his work, the audience shares a sense of presence within space and story, where illusion and reality flow into one another.

13:45 - 15:00 | Tuinzaal

Terwijl romans, theatervoorstellingen en films in kranten en tijdschriften uitgebreid gerecenseerd en geanalyseerd worden, komen verhalende podcasts er vaak nog bekaaid van af. In schrijflabs proberen Domein voor Kunstkritiek en het Podcastnetwerk dit te veranderen. Tijdens deze Meet-up presenteren de deelnemers van dit schrijflab hun essays over verhalende podcasts en gaan ze in gesprek met o.a. podcastmakers in de zaal. Wat bieden dit soort teksten makers én luisteraars en wat is er nodig om een serieuze podcastkritiek in Nederland te krijgen?

Domein voor Kunstkritiek zet zich sinds 2006 in voor de ontwikkeling van de kritiek. Ze staan voor het herijken en verrijken van de onafhankelijke reflectie op kunst en bieden denkers en schrijvers de kans hun talenten te exploreren. Hun werkterrein omvat alle mogelijke kunstdisciplines, zowel dans, theater, muziek als de beeldende kunst, film, podcast en literatuur. Voor dit schrijflab werken ze samen met het Podcastnetwerk.

15:30 - 16:30 | Tuinzaal

Maatschappelijke verandering teweeg brengen met je podcast? Het kan. Na het succes van bijvoorbeeld Plantage van onze voorouders zijn er veel audiomakers die meer willen bereiken dan ‘slechts’ luisteraars trekken. Impact Lab - de nieuwe training voor impactproductie - neemt je mee in wat je kunt bereiken en welke vragen je jezelf moet stellen om te komen tot een sterke strategie. Doe mee aan de hackathon en leer hoe je met jouw verhaal meer impact maakt.Zou je graag willen dat we jouw (nog te lanceren) project gebruiken als testcase? Geef je dan hier op voor 14 november, we selecteren 1 a 2 projecten.

Impact Lab is een initiatief van Stichting een van de jongens. Zij produceerden o.a. de impacttrajecten van de gelauwerde docuserie Klassen over kansenongelijkheid in het onderwijs en die van de Gouden-Kalf-winnende documentaire Mijn vader, Nour en ik, waar een veilige ruimte wordt geboden voor de verhalen van mensen met een vluchtverleden.

Dit programma is mede mogelijk gemaakt door Impact Lab.

11:15-11:45 | Studio

Scroll for English

Een audioverhaal maken doe je niet alleen. Leer andere makers, componisten, sound designers, eindredacteuren en podcastproducenten kennen. Wie weet zit er een onverwachte match tussen! Deelnemers van de Makersdag ontvangen een mail om zich op te geven.

Creating an audio story is not something you do alone. Get to know other creators, composers, sound designers, editors, and podcast producers. Who knows, you might find an unexpected match! Participants of the Makers Day will receive an email to register.

Dit programma is mede mogelijk gemaakt door Buma Music in Motion.

13:00 - 13:45 | Studio

Scroll for English

Een audioverhaal maken doe je niet alleen. Leer andere makers, componisten, sound designers, eindredacteuren en podcastproducenten kennen. Wie weet zit er een onverwachte match tussen! Deelnemers van de Makersdag ontvangen een mail om zich op te geven.

Creating an audio story is not something you do alone. Get to know other creators, composers, sound designers, editors, and podcast producers. Who knows, you might find an unexpected match! Participants of the Makers Day will receive an email to register.

Dit programma is mede mogelijk gemaakt door Buma Music in Motion.

15:00 - 15:30 | Studio

Scroll for English

Een audioverhaal maken doe je niet alleen. Leer andere makers, componisten, sound designers, eindredacteuren en podcastproducenten kennen. Wie weet zit er een onverwachte match tussen! Deelnemers van de Makersdag ontvangen een mail om zich op te geven.

Creating an audio story is not something you do alone. Get to know other creators, composers, sound designers, editors, and podcast producers. Who knows, you might find an unexpected match! Participants of the Makers Day will receive an email to register.

Dit programma is mede mogelijk gemaakt door Buma Music in Motion.

10:00 - 23:00 | Witte zaal

Scroll for English

In Dear Organ verweeft Marleine van der Werf persoonlijke orgaantransplantatieverhalen met een gedecellulariseerd orgaan. Dagen dagen, door Johanna Loman en Ines Thora, dompelt je onder in het jachtige leven van een jonge vrouw tussen golvend papier en textiel. Met It begins at the tip of your pencil nodigt Emi Kodama uit tot een meditatieve, intieme solo-ervaring.

In Dear Organ, Marleine van der Werf weaves together personal organ transplant stories with a decellularized organ. Dagen dagen, by Johanna Loman and Ines Thora, immerses you in the hectic life of a young woman, surrounded by flowing paper and textiles. With It begins at the tip of your pencil, Emi Kodama invites you to a meditative, intimate solo experience.

Artist Marleine van der Werf (1985, CH/NL) combines cinema, XR, and multisensory technology to create haptic experiences. In these interdisciplinary projects, van der Werf collaborates with scientists and experts to create immersive projects that challenge our understanding of ourselves and others. Her award-winning work has been shown at international festivals such as IDFA, Art Basel, and FILE Festival São Paulo.

Within a multidisciplinary practice that combines writing, performance, and installation, Emi Kodama uses elements of everyday life, dreams, and memories to create stories. In doing so, she offers you the chance to spend time in your mental space—so you can be curious, ask questions, and tap into the power of your imagination.

Johanna Loman (1997) is a writer, performer, and theatre and audio maker. She graduated as a linguist and later studied Word Art at the Royal Conservatory of Antwerp. Ines Thora (1996) is a textile artist and painter, and she recently illustrated a children’s book. She graduated in Fine Arts from Sint-Lukas and went on to complete a Master’s degree in Cultural Studies at KU Leuven.

14:00 - 15:00 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.

14:00 - 15:00 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

19:45 - 20:45 | Grote zaal

De wereld staat in de fik en er staat veel op het spel. Wanneer kom je in opstand? OPSTAND is een indringende, theatrale audio-ervaring en collectieve oefening in verzet. Via persoonlijke verhalen over activisme, keuzes en grenzen verken je als bezoeker je eigen weerstand: wanneer zeg jij nee? Wat betekent verzet voor jou? En in welke wereld wil jij ontwaken, de dag na de revolutie? OPSTAND is een hoopvolle poging het stille midden in beweging te krijgen. Ontdek de rebel in jezelf.

De voorstelling is geschikt voor rolstoelgebruikers. Voorstelling is toegankelijk voor blinden maar enkel onder eigen begeleiding. Voorstelling is niet toegankelijk voor slechthorenden. Mensen met last van claustrofobie kunnen de voorstelling niet bezoeken. Graag dichte schoenen aan i.v.m. bewegend decor.

Company Marte Boneschansker maakt ervaringstheater vertrekkend vanuit documentair materiaal. Gewapend met een microfoon en onder leiding van Marte Boneschansker & Chris Belloni ontwikkelt het gezelschap intieme, fysieke audiowerken die het midden houden tussen theater en installatie. Eerder werk was de BLOOS trilogie (2018-2023), ROUW (2022) en SCHADUW (2024).

21:30 - 22:30 | Grote zaal

De wereld staat in de fik en er staat veel op het spel. Wanneer kom je in opstand? OPSTAND is een indringende, theatrale audio-ervaring en collectieve oefening in verzet. Via persoonlijke verhalen over activisme, keuzes en grenzen verken je als bezoeker je eigen weerstand: wanneer zeg jij nee? Wat betekent verzet voor jou? En in welke wereld wil jij ontwaken, de dag na de revolutie? OPSTAND is een hoopvolle poging het stille midden in beweging te krijgen. Ontdek de rebel in jezelf.

De voorstelling is geschikt voor rolstoelgebruikers. Voorstelling is toegankelijk voor blinden maar enkel onder eigen begeleiding. Voorstelling is niet toegankelijk voor slechthorenden. Mensen met last van claustrofobie kunnen de voorstelling niet bezoeken. Graag dichte schoenen aan i.v.m. bewegend decor.

Company Marte Boneschansker maakt ervaringstheater vertrekkend vanuit documentair materiaal. Gewapend met een microfoon en onder leiding van Marte Boneschansker & Chris Belloni ontwikkelt het gezelschap intieme, fysieke audiowerken die het midden houden tussen theater en installatie. Eerder werk was de BLOOS trilogie (2018-2023), ROUW (2022) en SCHADUW (2024).

19:30 - 20:30 | Rode zaal

Scroll for English

In The Dark is een maandelijks luisterevent in Londen, waarin Talia Augustidis een selectie presenteert van korte audiowerken van makers van over de hele wereld. Deze stukken raken aan grote thema’s, dringen door tot de kern van grote ideeën en reiken vaak verder dan hun korte speelduur doet vermoeden. Speciaal voor Oorzaken Festival stelde Talia een programma samen rond het thema ‘verzet’.

Talia Augustidis is de host en maker van de podcast UnReality. Ze heeft bekroonde korte verhalen gemaakt en haar verhalen zijn te horen bij onder meer de BBC en TAL. Als curator van In the Dark, een maandelijks luisterevenement in Londen met sterke en experimentele verhalen uit de hele wereld, ontdekt ze voortdurend nieuwe mogelijkheden voor audioverhalen. Daarnaast schrijft ze de nieuwsbrief All Hear in samenwerking met Transom.

English

In The Dark is a monthly listening event in London, in which Talia Augustidis is presenting a selection of short audio pieces from various creators all over the world that address big issues, get to the heart of big ideas, and generally loom larger than their short run-time. Especially for Oorzaken Festival, Talia selected stories around the theme of resistance.

Talia Augustidis is the host and creator of the podcast UnReality. She made award-winning short stories and her stories are featured from the BBC to TAL. As curator of In the Dark, a monthly listening event in London, featuring bold and experimental stories from around the globe, she's constantly discovering what audio storytelling can become. She also writes the All Hear newsletter in collaboration with Transom.

21:15 - 22:45 | Rode zaal

Voorpremière! In deze live audio-ervaring verdwaal je op de schouder van hoofdpersoon Raaf in het kleurrijke, onvoorspelbare en soms surreële landschap van een huisfeest. Een nachtelijk avontuur met scherpe gesprekken, vreemde karakters, drugs, muziek, beerpong en een ontnuchterende ochtendwandeling. RAAF is een zintuiglijke en filosofische audio-trip én het eerste wapenfeit van audiofictie- productiehuis Studio SCHELP, een initiatief van schrijver en audiomaker Ischa den Blanken. De release van RAAF staat gepland voor februari 2026.

Studio SCHELP is een initiatief van schrijver en audiomaker Ischa den Blanken. In 2023 bracht hij de audiobundel APORIA uit, met vijf transmediale werken over wat zich vlak buiten de taal ophoudt. Zijn spoken word hoorspel ‘Danny | Jenny’ werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2020. Verder maakte hij werk in opdracht van o.a. DOCS, HUMAN, Sonodocs en Het Laagland.

This program will later be announced

21:15 - 22:15 | Tuinzaal

Naomi Steijger gaat in gesprek over haar nieuwe podcast serie De zeven levens van Betty - cold case op de Wallen (Podimo|Dag en Nacht). In deze serie vertelt Naomi hoe ze als kassameisje op de Wallen werkt en hoort van een oud-politieagent over de onopgeloste moord op sekswerker Betty Szabo. Eerst lijkt het een klassiek true crime-verhaal, maar dan blijkt Betty zelf het mysterie. Wie was Betty Szabo - slachtoffer, moeder, gevaarlijke vrouw? De serie riep veel reacties op.

Coldcase op de Wallen is een Podimo/Dag & Nacht-productie en exclusief te beluisteren op Podimo.

Naomi Steijger is theaterregisseur en podcastmaker. Ze zoekt in haar producties naar stemmen die het grote publiek normaal niet bereiken. Ze maakte o.m. de podcastserie Zwermelingen (VPRO), de requiemreeks Stemmen uit Beton en de reizende audio-installatie 99 Dromen.

Naomi Steijger talks about her new podcast series The Seven Lives of Betty – Cold Case in the Red Light District (Podimo | Dag en Nacht). In this series, Naomi tells how she worked as a cashier in Amsterdam’s Red Light District and heard from a former police officer about the unsolved murder of sex worker Betty Szabo. At first, it seems like a classic true crime story, but soon it becomes clear that Betty herself is the real mystery. Who was Betty Szabo — victim, mother, dangerous woman?

Coldcase op de Wallen is a Podimo/Dag & Nacht production and can be listened to exclusively on Podimo.

Naomi Steijger is a theater director and podcast maker. In her productions, she seeks out voices that do not normally reach the general public. Her work includes the podcast series Zwermelingen (VPRO), the requiem series Stemmen uit Beton, and the traveling audio installation 99 Dromen.

09:30 - 23:00 | Witte zaal

Scroll for English

In Dear Organ verweeft Marleine van der Werf persoonlijke orgaantransplantatieverhalen met een gedecellulariseerd orgaan. Dagen dagen, door Johanna Loman en Ines Thora, dompelt je onder in het jachtige leven van een jonge vrouw tussen golvend papier en textiel. Met It begins at the tip of your pencil nodigt Emi Kodama uit tot een meditatieve, intieme solo-ervaring.

In Dear Organ, Marleine van der Werf weaves together personal organ transplant stories with a decellularized organ. Dagen dagen, by Johanna Loman and Ines Thora, immerses you in the hectic life of a young woman, surrounded by flowing paper and textiles. With It begins at the tip of your pencil, Emi Kodama invites you to a meditative, intimate solo experience.

Artist Marleine van der Werf (1985, CH/NL) combines cinema, XR, and multisensory technology to create haptic experiences. In these interdisciplinary projects, van der Werf collaborates with scientists and experts to create immersive projects that challenge our understanding of ourselves and others. Her award-winning work has been shown at international festivals such as IDFA, Art Basel, and FILE Festival São Paulo.

Within a multidisciplinary practice that combines writing, performance, and installation, Emi Kodama uses elements of everyday life, dreams, and memories to create stories. In doing so, she offers you the chance to spend time in your mental space—so you can be curious, ask questions, and tap into the power of your imagination.

Johanna Loman (1997) is a writer, performer, and theatre and audio maker. She graduated as a linguist and later studied Word Art at the Royal Conservatory of Antwerp. Ines Thora (1996) is a textile artist and painter, and she recently illustrated a children’s book. She graduated in Fine Arts from Sint-Lukas and went on to complete a Master’s degree in Cultural Studies at KU Leuven.

14:00 - 15:00 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

14:00 - 15:00 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

14:00 - 15:00 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

14:00 - 15:00 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

10:45 - 12:00 | Grote zaal

Scroll for English

In 2025 is het dertig jaar geleden dat This American Life voor het eerst op de radio klonk. Wat begon als een vernieuwend radioprogramma groeide uit tot een wereldwijd podcast-fenomeen dat miljoenen luisteraars bereikt en grote invloed heeft gehad op andere verhalende podcasts. Co-founder Nancy Updike blikt terug met podcastmaker Maartje Duin die dankzij TAL haar liefde voor audio maken ontdekte.

Nancy Updike is een van de oprichters van This American Life (NPR). Ook werkte ze aan Serial en maakte ze het intieme We were three (Serial|New York Times). Met haar serie over Gaza won ze in 2025 een Peabody Award. Maartje Duin is podcastmaker en maakte de prijswinnende podcastseries De Plantage van onze voorouders en Mina & Mevrouw (Prospektor|VPRO).

In 2025, it will be thirty years since This American Life first aired on the radio. What began as an innovative radio program grew into a global podcast phenomenon that reaches millions of listeners and has had a major influence on other narrative podcasts. Co-founder Nancy Updike looks back with podcastcreator Maartje Duin, who discovered her love for audio production thanks to TAL.

Nancy Updike is one of the founders of This American Life (NPR). She also worked on Serial and created the intimate We Were Three (Serial|New York Times). Her series about Gaza won her a Peabody Award in 2025. Maartje Duin is audio producer and made the award-winning podcast series De Plantage van onze voorouders and Mina & Mevrouw.

13:30 - 14:30 | Grote zaal

De wereld staat in de fik en er staat veel op het spel. Wanneer kom je in opstand? OPSTAND is een indringende, theatrale audio-ervaring en collectieve oefening in verzet. Via persoonlijke verhalen over activisme, keuzes en grenzen verken je als bezoeker je eigen weerstand: wanneer zeg jij nee? Wat betekent verzet voor jou? En in welke wereld wil jij ontwaken, de dag na de revolutie? OPSTAND is een hoopvolle poging het stille midden in beweging te krijgen. Ontdek de rebel in jezelf.

De voorstelling is geschikt voor rolstoelgebruikers. Voorstelling is toegankelijk voor blinden maar enkel onder eigen begeleiding. Voorstelling is niet toegankelijk voor slechthorenden. Mensen met last van claustrofobie kunnen de voorstelling niet bezoeken. Graag dichte schoenen aan i.v.m. bewegend decor.

Company Marte Boneschansker maakt ervaringstheater vertrekkend vanuit documentair materiaal. Gewapend met een microfoon en onder leiding van Marte Boneschansker & Chris Belloni ontwikkelt het gezelschap intieme, fysieke audiowerken die het midden houden tussen theater en installatie. Eerder werk was de BLOOS trilogie (2018-2023), ROUW (2022) en SCHADUW (2024).

15:15 - 16:15 | Grote zaal

De wereld staat in de fik en er staat veel op het spel. Wanneer kom je in opstand? OPSTAND is een indringende, theatrale audio-ervaring en collectieve oefening in verzet. Via persoonlijke verhalen over activisme, keuzes en grenzen verken je als bezoeker je eigen weerstand: wanneer zeg jij nee? Wat betekent verzet voor jou? En in welke wereld wil jij ontwaken, de dag na de revolutie? OPSTAND is een hoopvolle poging het stille midden in beweging te krijgen. Ontdek de rebel in jezelf.

De voorstelling is geschikt voor rolstoelgebruikers. Voorstelling is toegankelijk voor blinden maar enkel onder eigen begeleiding. Voorstelling is niet toegankelijk voor slechthorenden. Mensen met last van claustrofobie kunnen de voorstelling niet bezoeken. Graag dichte schoenen aan i.v.m. bewegend decor.

Company Marte Boneschansker maakt ervaringstheater vertrekkend vanuit documentair materiaal. Gewapend met een microfoon en onder leiding van Marte Boneschansker & Chris Belloni ontwikkelt het gezelschap intieme, fysieke audiowerken die het midden houden tussen theater en installatie. Eerder werk was de BLOOS trilogie (2018-2023), ROUW (2022) en SCHADUW (2024).

17:00 - 18:00 | Grote zaal

De wereld staat in de fik en er staat veel op het spel. Wanneer kom je in opstand? OPSTAND is een indringende, theatrale audio-ervaring en collectieve oefening in verzet. Via persoonlijke verhalen over activisme, keuzes en grenzen verken je als bezoeker je eigen weerstand: wanneer zeg jij nee? Wat betekent verzet voor jou? En in welke wereld wil jij ontwaken, de dag na de revolutie? OPSTAND is een hoopvolle poging het stille midden in beweging te krijgen. Ontdek de rebel in jezelf.

De voorstelling is geschikt voor rolstoelgebruikers. Voorstelling is toegankelijk voor blinden maar enkel onder eigen begeleiding. Voorstelling is niet toegankelijk voor slechthorenden. Mensen met last van claustrofobie kunnen de voorstelling niet bezoeken. Graag dichte schoenen aan i.v.m. bewegend decor.

Company Marte Boneschansker maakt ervaringstheater vertrekkend vanuit documentair materiaal. Gewapend met een microfoon en onder leiding van Marte Boneschansker & Chris Belloni ontwikkelt het gezelschap intieme, fysieke audiowerken die het midden houden tussen theater en installatie. Eerder werk was de BLOOS trilogie (2018-2023), ROUW (2022) en SCHADUW (2024).

20:30 - 22:00 | Grote zaal

Het is dé Nederlandse podcast voor het kleine waargebeurde verhaal op het podium: Echt Gebeurd. Bij Echt Gebeurd vertellen mensen voor een klein publiek mooie, bijzondere of grappige verhalen over iets dat ze zelf hebben meegemaakt. Altijd rondom een thema, in de vorm van een heuse storyslam. Deze laatste editie van 2025 draait om het thema verzet, het festivalthema van Oorzaken. Kom naar Echt Gebeurd live en deel of luister naar verhalen rond de vraag: Wanneer kwam jij in verzet?

Paulien Cornelisse is schrijver en cabaretier. Samen met Micha Wertheim richtte ze Echt Gebeurd op, een middag en podcast waar mensen waargebeurde verhalen vertellen die ze zelf hebben meegemaakt.

12:15 - 13:15 | Rode zaal

Make the desert bloom. Dat is het motto van het Joods Nationaal Fonds, de organisatie die de afgelopen eeuw ruim 240 miljoen bomen plantte in Israël. De bomen vergroenden het land, maar verdreven ook de Palestijnen die er woonden. Een van deze bomen werd geplant door de vader van fotograaf Rachel Corner. Terwijl de oorlog woedt in Gaza gaat Rachel samen met podcastmaker Mandula van den Berg op zoek naar deze boom. In Het Beloofde Bos, een podcast gemaakt voor NPO Luister, hoor je hoe deze zoektocht hen leidt naar een verborgen kant van de geschiedenis. Tijdens hun reis maakte Rachel, naast de audioreportage, ook documentaire foto’s. In deze live-expositie komen haar beelden en de audiofragmenten samen. Kom kijken, luisteren en ga in gesprek met Mandula en Rachel.

Make the desert bloom. That is the motto of the Jewish National Fund, the organization that has planted more than 240 million trees in Israel over the past century. The trees have greened the land, but they also displaced the Palestinians who once lived there. One of these trees was planted by the father of photographer Rachel Corner. While war rages in Gaza, Rachel sets out with podcast maker Mandula van den Berg to find this tree. In ‘Het Beloofde Bos’, a podcast of NPO Luister, you hear how the search led to a hidden side of history. During their travel, Rachel created documentary photographs alongside the audio reportage. In this live exhibition, her images and the audio fragments come together. Come watch, listen, and join the conversation with Mandula and Rachel.

Mandula van den Berg is journalist en podcastmaker. Ze maakte verhalen voor o.a. DOCS, OVT, de Groene Amsterdammer en NRC. Haar werk werd genomineerd voor de NTR Podcastprijs en de Dutch Podcastawards en door de Volkskrant werd ze uitgeroepen tot podcasttalent van 2024. Het Beloofde Bos is haar eerste verhalende serie.

Rachel Corner is documentair fotograaf en beeldredacteur verbonden aan het weekblad De Groene Amsterdammer. Daarnaast publiceert ze onder meer in NRC Handelsblad. Ze werkte voor NGO’s als Artsen zonder Grenzen en de Dr Mukwege Foundation. Ook maakte ze multimedia verhalen waarbij ze fotografie en audio combineerde. Haar werk werd meerder keren bekroont bij de Zilveren Camera en haar verhaal over het eerste en enige meisjes orkest in Afghanistan werd genomineerd voor Best Report Award by Free Press. Het Beloofde Bos is haar eerste podcastproject. Nu werkt ze aan een fotografisch project over, de macht van het landschap.

Mandula van den Berg is a journalist and podcast maker. She has created stories for, among others, DOCS, OVT, De Groene Amsterdammer, and NRC. Her work has been nominated for the NTR Podcast Prize and the Dutch Podcast Awards, and de Volkskrant named her Podcast Talent of 2024. The Promised Forest is her first narrative series. Rachel Corner is a documentary photographer and photo editor affiliated with the weekly magazine De Groene Amsterdammer. In addition, she publishes in NRC Handelsblad, among others. She has worked for NGOs such as Doctors Without Borders and the Dr. Mukwege Foundation. She has also created multimedia stories combining photography and audio. Her work has received multiple awards at the Zilveren Camera, and her story about the first and only girls’ orchestra in Afghanistan was nominated for the Best Report Award by Free Press. The Promised Forest is her first podcast project. She is currently working on a photographic project about the power of the landscape.

13:45-14:45 | Rode zaal

Scroll for English

Wanneer haar oma Alzheimer krijgt, ziet Dija Kabba hoe starre overtuigingen, ook de denkbeelden die ooit leidden tot de afwijzing van haar vader, sterker naar voren komen. Tegelijkertijd keert haar moeder, die ooit brak met haar conservatieve Brabantse milieu, terug om voor haar moeder te zorgen. Op uitnodiging van OORZAKEN, NTR DOCS en Buma in Motion maakte ze samen met componist Nana Adjoa de audiodocumentaire OmaMa, een verhaal over verlies, racisme en verzoening. Dit is de première.

BIO Dija Kabba is audiomaker en presentator. Ze maakt journalistieke series als Niemandsland en De eenzame uitvaart (de Volkskrant) en Open/Eind (AD). Daarnaast presenteert ze wekelijks het radioprogramma DOCS voor NTR/VPRO. In haar werk probeert ze de kracht van storytelling te combineren met journalistieke diepgang en creatief gebruik van geluid. Nana Adjoa bracht 3 EP’s en de debuutplaat ‘Big Dreaming Ants’ uit: melancholische indie met invloeden van triphop, jazz en soul.

ENG When her grandmother develops Alzheimer's, Dija Kabba sees how rigid beliefs, including the ideas that once led to her father's rejection, grow and grow. At the same time, her mother, who once broke with her conservative Brabant environment, returns to care for her mother. At the invitation of OORZAKEN, NTR DOCS, and Buma in Motion, she collaborated with composer Nana Adjoa to create the audio documentary OmaMa, a story about loss, racism, and reconciliation. This is a premiere.

BIO Dija Kabba is a podcast producer and host. She makes journalistic podcast series, such as Niemandsland and De eenzame uitvaart (de Volkskrant) and Open/Eind (AD). She also presents the weekly radio program DOCS for NTR/VPRO. In her work, she strives to combine the power of storytelling with journalistic depth and creative use of sound. Nana Adjoa released three EPs and her debut album, ‘Big Dreaming Ants’: melancholic indie with influences from trip hop, jazz, and soul.

15:15 - 16:15 | Rode zaal

Sara de Monchy volgde een jaar lang vijf kinderen uit een groep 8-klas. Hun school staat vlakbij de havens van Rotterdam en in de klas zitten zowel de kinderen van de havendirecteur als van dokwerkers. Terwijl de klas hard bezig is met de voorbereidingen van hun afscheidsmusical, ontstaan vragen: Wie krijgt welke rol? En wat heeft de rol die ze zullen gaan spelen te maken met hun rol voor de toekomst? De Rolverdeling (NPO Luister|NTR) verschijnt in februari, maar speciaal voor Oorzaken Festival geeft Sara alvast een preview.

Sara de Monchy (1994) is podcast-, theater- en programmamaker. Ze is bekend geworden met haar kinderpodcast Sara's mysteries {NPO Zapp|NTR), waarmee ze in 2023 een Dutch Podcast Award won. Ook maakte ze de podcast Ik wil je nog iets vragen (Podimo|Dag en Nacht). In 2022 werd ze door De Volkskrant als grootste podcasttalent van het jaar gekozen.

16:45 - 18:15 | Rode zaal

Parel Radio bestaat 10 jaar! Tijdens dit jubileum brengt de podcast van NPO Radio 1 en VPRO een ode aan een ondergewaardeerde audiovorm: het hoorspel. Host Stef Visjager ontvangt makers Chris Bajema, Ine Verhaert van Collectief Ablatief en Pascal van Hulst en Tom Hofland. Samen met hen vieren we het geluidserfgoed dat Parel Radio al een decennium levend houdt. Ontdek en herontdek de magie van het hoorspel.

19:15 - 20:15 | Rode zaal

Scroll for English

Een bar. Een man. Een reeks drankjes die langzaam de grens tussen feit en fictie doen vervagen. In de immersieve live-ervaring van Buy Me A Drink And I’ll Tell You A Story ontvouwt zich een verhaal dat je steeds verder meeneemt in het onbekende. Een speelse, ongemakkelijke en filmische live-audiovertelling van Thomas Dudkiewicz en sound designer Tomas Loos op het snijvlak van een absurd verhaal en een koortsdroom.

Thomas Dudkiewicz en Tomas Loos zijn al jaren bezig om in theater en online werelden te creëren waarin je alles tot stand ziet komen en je jezelf er toch op betrapt er middenin te zitten. Thomas geeft met zijn stem leven aan een complete cast van personages, terwijl Tomas live geluiden en soundscapes creëert die de luisteraar midden in de ervaring plaatsen.

A bar. A man. A series of drinks that slowly blur the line between fact and fiction. In the immersive live experience of Buy Me A Drink And I’ll Tell You A Story, a story unfolds that takes you further and further into the unknown. A playful, uncomfortable, and cinematic live audio narrative by Thomas Dudkiewicz and sound designer Tomas Loos, somewhere between an absurd story and a fever dream.

For years, Thomas Dudkiewicz and Tomas Loos have been creating worlds in theater and online, where you see everything come to life and yet find yourself right in the middle of it. Thomas uses his voice to bring a whole cast of characters to life, while Tomas creates live sounds and soundscapes that put the listener right in the middle of the experience.

20:45 - 21:45 | Rode zaal

Scroll for English

In The Dark is een maandelijks luisterevent in Londen, waarin Talia Augustidis een selectie presenteert van korte audiowerken van makers van over de hele wereld. Deze stukken raken aan grote thema’s, dringen door tot de kern van grote ideeën en reiken vaak verder dan hun korte speelduur doet vermoeden.

Talia Augustidis is de host en maker van de podcast UnReality. Ze heeft bekroonde korte verhalen gemaakt en haar verhalen zijn te horen bij onder meer de BBC en TAL. Als curator van In the Dark, een maandelijks luisterevenement in Londen met sterke en experimentele verhalen uit de hele wereld, ontdekt ze voortdurend nieuwe mogelijkheden voor audioverhalen. Daarnaast schrijft ze de nieuwsbrief All Hear in samenwerking met Transom.

In The Dark is a monthly listening event in London, in which Talia Augustidis is presenting a selection of short audio pieces from various creators all over the world that address big issues, get to the heart of big ideas, and generally loom larger than their short run-time.

Talia Augustidis is the host and creator of the podcast UnReality. She made award-winning short stories and her stories are featured from the BBC to TAL. As curator of In the Dark, a monthly listening event in London, featuring bold and experimental stories from around the globe, she's constantly discovering what audio storytelling can become. She also writes the All Hear newsletter in collaboration with Transom.

12:30 - 13:30 | Tuinzaal

Hoe kan verzet eruitzien? Speciaal voor OORZAKEN i.s.m. NTR en VPRO maakten twee audioregisseurs een documentaire over het festivalthema ‘verzet’. Silas Neumann portretteerde een Duitser en Nederlander die -ondanks weerstand- samen een herdenking voor vijf Nederlandse verzetsstrijders opzetten. Katoo de Langhe dook in het kleine en alledaagse verzet. In de vorm van courgettes, tomaten en verzetsdaden oogsten.

Silas Neumann volgde in 2024 de Oorzaken Podcast Academy en won in hetzelfde jaar de Korte Golf Podcastwedstrijd. Zijn eindproject, een portret van twee zendamateurs, werd door DOCS uitgezonden. Katoo De Langhe is audiomaker. Als eindwerk van haar opleiding Radio aan het RITCS maakte ze in 2023 de audiodocumentaire ‘Van voor het water’ waarmee ze de NTR-podcastprijs won.

15:00 - 16:00 | Tuinzaal

Scroll for English

Salsa- en eilandvibes met alle juicy twists van een Latin-soapserie: La Isla Bonita! is een sprankelend telenovela in audio. Wanneer een jonge vrouw onverwacht de kapperszaak van haar oma erft en er achterkomt dat haar doodgewaande moeder nog leeft, begint een zoektocht naar de waarheid. La Isla Bonita (BRUT|De Nieuwe Oost) is een podcast over drie generaties Latino-vrouwen die op verschillende manieren hun plek proberen te vinden in Nederland. Luister samen onder het genot van Latijns-Amerikaanse drinks&bites naar de eerste aflevering en ga in gesprek met de makers: Emily van Heydoorn en Rachel Rumai.

Emily van Heydoorn is creatief producent, momenteel bij Dawn Collective. Rachel Rumai is schrijver, dichter en spoken word artist. Daarnaast is ze oprichter van Zus en Zo, een platform voor intersectioneel feminisme.

Salsa and island vibes with all the juicy twists of a Latin soap opera: La Isla Bonita! is a sparkling telenovela in audio. When a young woman unexpectedly inherits her grandmother's hair salon and discovers that her mother, presumed dead, is still alive, a search for the truth begins. La Isla Bonita (BRUT|De Nieuwe Oost) is a podcast about three generations of Latino women who are trying to find their place in the Netherlands in different ways. Listen to the first episode together while enjoying Latin American drinks and bites, and talk to the creators: Emily van Heydoorn and Rachel Rumai.

Emily van Heydoorn is a creative producer, currently working at Dawn Collective. Rachel Rumai is a writer, poet, and spoken word artist. She is also the founder of Zus en Zo, a platform for intersectional feminism.

17:30 - 18:15 | Tuinzaal

Scroll for English

Een 30 minuten durende interactieve audioperformance – NO KIDS. In deze show vraagt Jesse Lawson iedereen die hij maar kan bedenken – van zijn moeder, tot zijn publiek, tot het vierjarige kind van een vriend – om hem te helpen beslissen of hij wel of geen kinderen moet nemen. Hiermee verkent hij de queer kunst van world building, wanneer je geen voorbeelden van hoe je leven eruit kunt zien in de mainstream cultuur.

Jesse is een prijswinnende audioregisseur en sound designer. In zijn werk onderzoekt hij hoe storytelling onze perceptie van de waarheid beïnvloedt. Hij is ook jeugdwerker en community facilitator, wat doorwerkt in zijn audiowerk. Hij heeft nieuwe kaders ontwikkeld voor coproductie en vertegenwoordiging, en ontwerpt trainingen voor journalisten en audiomakers.

A 30 minute interactive audio performance piece – NO KIDS. It’s a show where Jesse Lawson asks everyone they can think of – from his mum, tot his audience, tot his friend’s 4 year old – to help him decide whether or not to have children. Through this, he explores the queer art of world building, when you can’t find templates for what your life could look like in mainstream culture.

Jesse is a multi award-winning audio producer and sound designer. His work explores how storytelling shapes our perceptions of truth. He is also a youth worker and community facilitator, which feeds into his audio work. He has developed new frameworks for co-production and representation, and he design trainings for journalists and audio artists.

19:30 - 20:30 | Tuinzaal

Scroll for English

Tijdens de lockdown in 2020 begon Violette Gitton (FR) alles om zich heen op te nemen. Toen haar geestelijke gezondheid verslechterde, belandde ze in een psychiatrische kliniek – waar haar dwang zich ontwikkelde tot een collectief podcastproject. Deze intieme documentaire neemt Violette je mee in het dagelijks leven van psychiatrische patiënten. Dertig uur aan opnames onthullen verhalen die stereotypen doorbreken en je dwingen opnieuw na te denken over kwetsbaarheid, tolerantie en wat het betekent om 'normaal' te zijn. Malheur niveau 2 (ARTE Radio) werd onlangs bekroond met de Prix Europa 2025 voor beste audiodocumentaire.

Met haar podcast Malheur niveau 2 (Arte Radio) verkent Violette Gitton voor het eerste het medium audio. Dit doet ze naast haar werk als filmregisseur en kindercoördinator op sets. In die laatste rol begeleidt ze minderjarige acteurs en verzamelt waardevolle inzichten in diverse regiebenaderingen en ethische vraagstukken binnen de Franse filmindustrie.

During the 2020 lockdown, Violette Gitton (FR) began recording everything around her. As her mental health deteriorated, she ended up in a psychiatric clinic—where her compulsion evolved into a collective podcast project. This intimate documentary takes you into the daily lives of psychiatric patients. Thirty hours of recordings reveal stories that break stereotypes and force you to reconsider vulnerability, tolerance, and what it means to be “normal.” Recently, Malheur niveau 2 (ARTE Radio) won the prestigious Prix Europa for best Audio Documentary 2025.

With her podcast Malheur niveau 2 (Arte Radio), Violette Gitton explores the audio medium for the first time. She does this alongside her work as a film director and child coordinator on set. In that latter role, she guides underage actors and gains valuable insights into various directing approaches and ethical issues within the French film industry.

10:45 - 23:00 | Witte zaal

Scroll for English

In Dear Organ verweeft Marleine van der Werf persoonlijke orgaantransplantatieverhalen met een gedecellulariseerd orgaan. Dagen dagen, door Johanna Loman en Ines Thora, dompelt je onder in het jachtige leven van een jonge vrouw tussen golvend papier en textiel. Met It begins at the tip of your pencil nodigt Emi Kodama uit tot een meditatieve, intieme solo-ervaring.

English

In Dear Organ, Marleine van der Werf weaves together personal organ transplant stories with a decellularized organ. Dagen dagen, by Johanna Loman and Ines Thora, immerses you in the hectic life of a young woman, surrounded by flowing paper and textiles. With It begins at the tip of your pencil, Emi Kodama invites you to a meditative, intimate solo experience.

Artist Marleine van der Werf (1985, CH/NL) combines cinema, XR, and multisensory technology to create haptic experiences. In these interdisciplinary projects, van der Werf collaborates with scientists and experts to create immersive projects that challenge our understanding of ourselves and others. Her award-winning work has been shown at international festivals such as IDFA, Art Basel, and FILE Festival São Paulo.

Within a multidisciplinary practice that combines writing, performance, and installation, Emi Kodama uses elements of everyday life, dreams, and memories to create stories. In doing so, she offers you the chance to spend time in your mental space—so you can be curious, ask questions, and tap into the power of your imagination.

Johanna Loman (1997) is a writer, performer, and theatre and audio maker. She graduated as a linguist and later studied Word Art at the Royal Conservatory of Antwerp. Ines Thora (1996) is a textile artist and painter, and she recently illustrated a children’s book. She graduated in Fine Arts from Sint-Lukas and went on to complete a Master’s degree in Cultural Studies at KU Leuven.

12:00 - 19:00 | Studio

Scroll for English

In deze audio-first VR-ervaring (35 min.) volg je Sonja, een oudere dame die zich lange tijd helemaal niets herinnerde van het cruciale moment dat haar leven redde: de scheiding van haar ouders in 1943. Pas decennia later, bij de vondst van drie zilveren ringen die ooit van haar ouders waren, begint haar zoektocht naar het verleden. Wat is er eigenlijk gebeurd? Lacuna, onder regie van Maartje Wegdam en Nienke Huitenga, voert je in virtual reality langs flarden van herinneringen aan Suriname en het psychiatrisch centrum Het Apeldoornsche Bosch, terwijl het verhaal van Sonja zich ontvouwt. Lacuna is genomineerd voor een Gouden Kalf voor de beste digitale cultuurproductie op het Nederlands Filmfestival en was eerder op Filmfestival Cannes en op IFFR te beleven.

Studio Biarritz bestaat uit regisseurs Maartje Wegdam en Nienke Huitenga Broeren. Wegdam is documentaireregisseur. Ze maakte de bekroonde documentaire No Place for a Rebel over voormalig kindsoldaat Opono Opondo. Immersieve regisseur Huitenga Broeren combineert digitale kunst en immersieve ervaringen en staat bekend om online transmediale werken als Human Birdwings en The Modular Body (van Floris Kaayk).

In this audio-first VR experience we follow Sonja, an elderly lady who for a long time could not remember anything about the crucial moment that saved her life: her parents' divorce in 1943. It is only decades later, when she finds three silver rings that once belonged to her parents, that her search for the past begins. What actually happened? Lacuna, directed by Maartje Wegdam and Nienke Huitenga, takes you on a virtual reality journey through fragments of memories of Suriname and the Apeldoornsche Bosch psychiatric center, as Sonja's story unfolds.

Maartje Wegdam and Nienke Huitenga Broeren are the directors of Lacuna. Wegdam is a documentary director. She previously directed the award winning feature documentary No Place for a Rebel about former child soldier Opono Opondo. Immersive director Huitenga Broeren blends digital art and immersive experiences and is known for captivating online transmedia work like Human Birdwings and The Modular Body (by Floris Kaayk).

10:45 - 17:00 | Foyer

Wat is fijner dan een podcast luisteren terwijl je iets anders aan het doen bent? Kom knutselen! Tekenen! Schilderen! Schuif aan bij Paint & Podcast en laat je inspireren door de kleurrijke materialen en inspirerende voorbeelden van beeldend kunstenaar Britt Dorenbosch, terwijl je luistert naar verhalen over verzet van Qali Nur, Timur Dzhafarov & Cicely Fell en Katinka Baehr.

Britt Dorenbosch (1986) is beeldend kunstenaar en onderzoekt in haar kleurrijke, multidisciplinaire werk ervaringen uit haar dagelijks leven door met ontwapenende eenvoud te schilderen en te tekenen. In haar werk onderzoekt ze intieme momenten van moederschap en jeugdherinneringen, waarmee ze de kracht, complexiteit en maatschappelijke positie van moeders en ouders onderzoekt.

12:30 - 17:00 | Foyer

Neem een pauze in de foyer en en strijk neer bij Massagesalon De Korte Golf, in de massagestoel van Leontine en Ali (van The Flower of Life Amsterdam) voor een ontspannende audio-ervaring! Kies uit ons massagemenu van 3 x 3 verhalen van de Korte Golf Podcastwedstrijd van de afgelopen 10 jaar en kom helemaal bij.

Korte Golf is dé wedstrijd voor de beste verhalende podcasts van 3 minuten uit Nederland en Vlaanderen. Korte Golf wordt ieder jaar georganiseerd door OORZAKEN in samenwerking met deBuren, Beeld & Geluid, VPRO (DOCS) en VRT (Zandman).

14:00 - 18:00 | Bovenkamer

LET OP: hier moet je een apart ticket voor kopen!

Hoe vertel je je eigen waargebeurde verhaal zo meeslepend mogelijk aan een publiek? Waar begin je met het zoeken naar je eigen verhaal? Als opwarming voor Echt Gebeurd Live in de avond geven de Echt Gebeurd-redacteuren Arianne Hinz, Tom van Rooijen en Renette Kwakkenbos een workshop over het vertellen van verhalen. Het thema is het festivalthema: verzet!

Arianne Hinz, Tom van Rooijen en Renette Kwakkenbos zijn redacteuren van Echt Gebeurd, een middag en podcast waar mensen waargebeurde verhalen vertellen die ze zelf hebben meegemaakt.

12:00 - 12:30 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

13:00 - 13:30 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

14:00 - 14:30 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

15:00 - 15:30 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

16:00 - 16:30 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

17:00 - 17:30 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

18:00 - 18:30 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

19:00 - 19:30 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

19:00 - 19:30 | Steegzaal

In een kamer tussen muren van stof is er niemand meer. Een echo galmt na. De kamer probeert op adem te komen, zich herstellende van de ontregelende lawine aan lawaai. Maar als we de kamer, de zone, niet willen laten overspoelen met shit, met wat dan wel? Wat is het weerwoord? En wat als de woorden op zijn? Flood the with shit is een interactieve audio-installatie die uitnodigt to care. Het is een co-productie van OORZAKEN, ShELFISH, deBUren en Explore the North.

ShELFISH is een theaterorganisatie onder de artistieke leiding van acteur/regisseur Veerle Van Overloop (1969) en produceert en presenteert sociaal betrokken, veelvormig theater. Pauline Augustyn (1995) is een audiomaker met een passie voor alliteraties, verhalen en geluid. Met haar audiodocumentaire 'Une utopie, un mensonge' won ze een Award op het Third Coast International Audio Festival en werd ze genomineerd voor de Prix Europa 2023. Haar 'Le village des fous' werd bekroond met de NTR Podcastprijs 2022.ontwerper: Iljen Put

09:30 - 19:00 | Plein

In deze audiowalk over de Wallen geeft Naomi Steijger een kijkje achter de schermen van haar nieuwe podcastserie De zeven levens van Betty - cold case op de Wallen (Podimo|Dag en Nacht) In deze serie vertelt Naomi hoe ze als kassameisje op de Wallen werkt en hoort van een oud-politieagent over de onopgeloste moord op sekswerker Betty Szabo. Eerst lijkt het een klassiek true crime-verhaal, maar dan blijkt Betty zelf het mysterie. Wie was ze - slachtoffer, moeder, gevaarlijke vrouw? De zeven levens van Betty laat zien hoe één leven talloze verhalen kan bevatten.

Coldcase op de Wallen is een Podimo/Dag & Nacht-productie en exclusief te beluisteren op Podimo.

Naomi Steijger is theaterregisseur en podcastmaker. Ze zoekt in haar producties naar stemmen die het grote publiek normaal niet bereiken. Ze maakte o.m. de podcastserie Zwermelingen (VPRO), de requiemreeks Stemmen uit Beton en de reizende audio-installatie 99 Dromen.

* Voor de audiowandeling bij de nieuwe podcast van Naomi Steijger heb je je eigen oordopjes of koptelefoon nodig – vergeet die dus niet! Ook heb je de gratis app Echoes nodig. Download deze vooraf zodat je goed voorbereid op pad gaat.